28 populārākie un populārākie mūzikas veidi

Mūzika ir daļa no mūsu dzīves gandrīz kopš mūsu dzimšanas, un daudziem tas tiek uzskatīts par dvēseles pārtiku. Ir dažādi mūzikas veidi, un katrs cilvēks var atšķirties pēc savas gaumes. Pētījuma rezultāti liecina, ka mūzika ir spēcīgs sociālās izpausmes veids, kas var stiprināt stereotipus un veicina identitātes izpausmi..

Taču, papildus mūzikas gaumei, ir skaidrs, ka sajūta, ka klausoties mūziku mūsu mīlestībā, ir unikāla un pat neaprakstāma. Mūzika liek mums izjust neticamas sajūtas un liek mums justies dažādām emocijām: prieks, ekstazī, laime, skumjas, mīlestība ...

• Saistīts raksts: “¿Kas notiek jūsu smadzenēs, kad klausāties savu iecienītāko mūziku?”

Dažādie mūzikas un mūzikas žanru veidi

Ir ļoti dažādi mūzikas žanri, jo mūzika ir attīstījusies laika gaitā, un katra kultūra ir izstrādājusi savus mūzikas stilus. Bet ... ¿kāda veida mūzika ir tur? ¿ Kuri ir vissvarīgākie?

Zemāk jūs varat atrast sarakstu ar visatbilstošākajiem un populārākajiem mūzikas veidiem mūsu sabiedrībā.

1. Klasiskā mūzika

Klasiskā mūzika ir strāva, kas sākas aptuveni 1750. gadā un beidzas ap 1820. gadu, Eiropā. Mūsdienās šāda veida mūzika ir saistīta ar nopietniem cilvēkiem, jo ​​tā ir kulta stils, kas raksturīgs ļoti formālai, izsmalcinātai un elitārai videi..

Kad kāds iedomāties šāda veida mūziku, lielā orķestra attēls ar daudziem instrumentiem, ko vada režisora ​​figūra, ātri atceras. Kleita ir formāla, ar cieņu un nopietnību. Klasiskā mūzika tiek izpausta koncertos (orķestra pavadonis) un simfonijas (balsu un instrumentu koris).

• Daži no tā galvenajiem autoriem ir Wagner, Bach, Mozart, Beethoven, Chopin uc.

2. Blūza

Blūza ir viens no svarīgākajiem un ietekmīgākajiem muzikālajiem žanriem pēdējā laikā. Tā radās 19. gadsimta beigās, kad Āfrikas vergi tika transportēti uz ASV. Viņa vārdiem ir melanholisks gaiss, kurā jūs varat novērtēt personīgās ciešanas vai sociālās problēmas. Tā ir Āfrikas un Rietumu mūzikas kombinācija, kas noveda pie žanra, ko mēs pazīstam kā "blūza".

Gadu gaitā ir izstrādāti vairāki blūza stili, daži mazās pilsētās Amerikas Savienotajās Valstīs un citās pilsētās, piemēram, Čikāgā un Ņūorleānā. Šis stils ir ietekmējis gandrīz visus tautas mūzikas žanrus, kas tolaik bija: džezs, dvēsele, hip hop uc.

• B.B. King, Eric Clapton, hercogs Ellingtons vai Stevie Ray Vaughn ir daži no tās galvenajiem eksponentiem.

3. Džezs

Pēc s. 19. gadsimtā lielākā daļa afroamerikāņu mūziķu spēlēja tikai blūza, bet daži arī spēlēja klasisko mūziku un iemācījās Eiropas harmoniju. Daži pat sajauca Eiropas harmoniju ar blūza ritmiem un svariem, un pateicoties šim maisījumam, parādījās „džezs”.

Džezu raksturo virkne elementu: improvizācija, ritma ārstēšana (šūpoles), piezīmju izmantošana neveiksmēm un sinhopācijām, viņu balsis (piemēram, scat), viņu orķestri (lielais sprādziens) utt. Viens no lielākajiem džeza mūziķiem bija trompetists Louis Armstrong, bet tādi mākslinieki kā Frank Sinatra ir pazīstami arī visā pasaulē. Ir dažādi džeza veidi: latīņu džezs, bebop, šūpoles ... bet tie visi saglabā šī stila būtību.

• Louis Armstrong, Les Paul, Ray Charles vai Tito Puente ir pasaules slaveni džeza spēlētāji.

4. Ritms un blūzs (R & B)

Lai gan džezs kļuva arvien populārāks 1930. un 1940. gados, sākās jauns jauns žanrs. Daudzi Āfrikas amerikāņi bija profesionāli blūza mūziķi, taču profesionālās nākotnes izrādīšana mūzikā un pelnīt naudu nebija viegli. Tik daudz veidoja mazas joslas un meklēja darbu bāros un “krogi”.

Ja viņi gribēja strādāt, mūziķiem bija jāspēj piesaistīt auditoriju, un daudzi jaunieši šajā laikā, tie, kas apmeklēja šīs vietas, uzskatīja, ka blūza bija vecmodīga. Grupas bija spiestas izveidot jaunu stilu, ko sauc “ritms un blūzs” o “R & B”. Sākumā R & B joslas bija trokšņainas un animētas un balstīja spēku uz bungām, dubultā basa un elektrisko ģitāru. Dziedātāji bija vīrieši vai sievietes ar lieliskām balsīm, un skatītāji to mīlēja. Šodien R & B joprojām ir spēkā, bet ar citu stilu, ko mēs redzēsim vēlāk, dvēsele, liela ietekme.

• Izcilākie šī brīža mākslinieki ir Usher, Beyoncé, Chris Brown vai R. Kelly.

5. Rock and Roll

Piecdesmito gadu sākumā vēl viens mūziķis ar nosaukumu "rock and roll" bija modē. Šo stilu veidoja mūziķi, kas varēja veikt gan R & B, gan Rietumu šūpoles, populāru deju lauku mūzikas stilu. Viņš izmantoja tādus pašus instrumentus kā šī laika R & B (elektriskā ģitāra, dubultā bass un bungas), un tam bija pieskāriens blūzs un R & B, bet melodijas bija līdzīgākas lauku mūzikas mūzikai.

• Elvis Presley un Chuck Berry ir visvairāk klasiskā Rock and Roll pārstāvji.
• Elvis Presliju uzskata par šī žanra karali. Šajā videoklipā varat redzēt šī stila piemēru:

7. Evaņģēlijs

Evaņģēlija mūzika ir mūzikas žanrs, kas dzimis 20. gadsimta vidū afroamerikāņu baznīcās, pateicoties melno vergu garīgo dziesmu saplūšanai, kas pieņēma kristīgo ticību, un tradicionālās baltās mūzikas himnas. Evaņģēlija mūzika ir sava veida mūzika draudzes lietošanai, ar vienkāršu mūziku, bet ar iezīmētiem ritmiem.

Tam ir liela harmoniska bagātība ar vienkāršu melodiju. Tā ir mūzika, ko raksturo masīvi kori, ar plaukstu pieskārienu un savdabīgu ēdienu, kurā koris atgriež solista dziedātās frāzes.

• Aretha Franklin, Whitney Houston un Andra Crouch ir daži plaši atzīti evaņģēlija mūziķi.

8. Dvēsele

Dvēseles mūzika ir afroamerikāņu populārās mūzikas žanrs, kas lielā mērā ietekmēja daudzus vēlākus žanrus. Piemēram: funk mūzika. deja, hip hop un mūsdienu R & B.

Tas tika izstrādāts ASV 1950. gadu beigās, evaņģēlija mūzika un citi stili. Kaut arī evaņģēlijs bija jautrāks mūzikas veids, bet koris to pārspēlēja ar plaukstām, dvēsele bija lēnāka mūzika dziļāk. “Dvēsele” nozīmē dvēseli angļu valodā.

• James Brown, Sam Cooke, Mavin Gaye un Amy Whinehouse bija cienīgi šīs mūzikas žanra pārstāvji.

9. Rock

60. gados rock un roll zaudēja savus labākos māksliniekus. Elvis Preslijs bija armijā, mazais Ričards bija atstājis klinšu, un Buddy Holly un Ritchie Valens nomira lidmašīnas avārijā. Bet daudzi jaunieši joprojām klausījās viņu ieraksti, un daži sāka pētīt mūzikas izcelsmi.

Jaunie mūziķi bija ieinteresēti arī R & B, viņi pētīja tās harmoniju un tās īpašības, un drīz iemācījās to atskaņot. Drīz viņi apvienoja šos vecākos stilus ar rock un roll, lai izveidotu jaunu žanru ar nosaukumu "rock". Ja klints un rullis bija dancējams, klints vairs nav, un koncentrējas uz tīras enerģijas un nekontrolēšanas pārraidi.

Laika gaitā elektriskajai ģitārai tiek piešķirts vairāk svara, kā arī rodas citas akmens apakšgrupas, piemēram, cietais klints, psihedeliskais klints, punk rock vai tautas klints..

• Beatles, The Rolling Stones, Jimi Hendrix, Bob Dylan, David Bowie, Jim Morrison, Nirvana, Pink Floyd vai AC / DC ieņēma klints uz nākamo līmeni.

10. Metāls

Cietā akmens metāla daļa 70. gadu desmitgadē 80. gadu laikā visās rietumu valstīs piedzīvo mūzikas grupu sprādzienu. Tās galvenā iezīme ir elektriskās ģitāras un bungu nozīme, lai radītu spēcīgas un enerģiskas skaņas.

Lai gan daudzi cilvēki lieto "smago metālu" un "metālu" kā sinonīmus, citi atšķirt metālu kā plašu kategoriju un smago metālu kā pirmo joslu sākotnējo trajektoriju, no kuriem pēdējās desmitgadēs ir bijušas alternatīvas apakšgrupas.

No otras puses, patskaņu izmantošana ir ļoti dažāda, sākot no trīskāršiem līdz tehnisko paņēmienu izmantošanai, lai padarītu balss nopietnāku un zvērāku nekā parasti. Skandināvijas valstīs it īpaši tas izceļ metāla apakšgrupu, kas pazīstamas kā melnā metāla un death metal, popularitāte, kur burti ir praktiski neatpazīstami, jo tiek izmantots kliegšanas veids.

• Iron Maiden, Manowar, Opeth, Metallica, Pantera, Anthrax vai Down System ir labi pazīstami metāla pārstāvji..

11. Valsts

Valsts mūzika bija viens no pirmajiem mūsdienu amerikāņu populārās mūzikas žanriem. Tā tika izstrādāta Amerikas Savienoto Valstu dienvidaustrumu valstīs kā tautas mūzikas maisījums no Britu salām, baznīcas mūzikas un afroamerikāņu blūza. Tās raksturīgās ierīces ietver akustisko ģitāru, mandolīnu, vijoli vai banjo.

• Willie Nelson, Johnny Cash, Taylor Swift, Patsy Cline vai Garth Brooks ir valsts mākslinieki.

12. Funk

60. gados daži dvēseles mākslinieki, piemēram, Džeimss Brauns, izveidoja ritmiskāku stilu, ko sauc par funk. Šis žanrs bija sākuma punkts daudziem jauniem deju mūzikas stiliem, piemēram, diskotēka, El funk raksturo ļoti spēcīgas basu līnijas un enerģisks ritms. Funk mūzika ir a “gropi” un daži atšķirīgi rifi, kas aicina jūs uz dejot.

• Džeimss Brauns, Džordžs Klintons, Džamiroquai, Prince un Maceo Parker pārstāv šo mūzikas stilu.

13. Disko

70-to gadu sākumā naktsklubi, ko sauca par naktsklubiem, izmantoja DJ, lai atskaņotu dziesmas par deju grīdām, jo ​​tas bija lētāk nekā īrējot grupu. Viņi sāka nodot funk un dvēseles dziesmas vairāk pārvietotām, bet 70. gadu vidū viņi sāka komercializēt vieglākus deju priekšmetus, kas paredzēti šai auditorijai.

Ar atkārtotu kvaternāro ritmu (parasti no 110 līdz 136 bpm), orķestra skaņa un klavieres un elektroniskā ģitāra (ar skaidru pieskārienu) “funkys”), diskotēka mūzika radīsies.

• Michael Jackson, Madonna, Earth Wind & Fire un Cher pārstāv šo mūzikas žanru.

14. Māja

80. gadu sākumā tika izveidots jauns deju mūzikas stils “geju klubi” no Ņujorkas un Čikāgas. Tāpat kā diskotēka, dziesmās bija aizraujošas melodijas ar dziesmām, kas runāja par jautrību vai mīlestību. māju raksturo diskotēkas kvaternālie ritmi, bet bungu mašīnas bieži izmanto un sintezatori klasisko bungu un citu instrumentu vietā, lai gan elektroniskais klavieres joprojām ir centrālā ass lielākajā daļā mājas mūzikas.

• Erick Morillo, Tina More, Tim Deluxe un Mac Demetrius ir pasaulē pazīstami mājas mākslinieki.

15. Techno

80. gadu sākumā Detroitā tika izveidots vēl viens deju mūzikas žanrs, ko sauc par techno kad diskotēkas DJ sāka veikt elektroniskas deju dziesmas. Viņi izmantoja ritma kastes un elektroniskos sintezatorus ar klaviatūrām, lai pievienotu akordus un melodijas.

Viņi arī sāka īsu citu dziesmu paraugu ņemšanu (paraugu ņemšanu), lai pievienotu to dziesmām. In techno, groove ir tumšāka nekā mājā, un tas pat ir delirious touch. 90. gados izveidotā tehno apakšgrupa ir transs.

• Gigi D'Agostino, Chris Korda, Basshunter un Ellen Allien ir tehno mūziķi.

16. Pop

Pop mūzika nav īsti mūzikas žanrs. "Popmūzika" nozīmē populāru, un, kā norāda tā nosaukums, tā ir mūzika masām; šajā ziņā ārpus popmūzikas atrodam klasisko mūziku un citas līdzīgas mākslas formas.

Līdz ar to pop ietver dažāda veida mūzikas žanrus un ir vairāk saistīts ar auditoriju, kurai ir paredzētas dziesmas. Piemēram, Michael Jackson, kas pazīstams kā karaļa karalis, viņš veidoja un interpretēja dažādu žanru dziesmas: dvēsele, funk, diskotēka, rock, R & B utt. Viņa ir vislabāk pārdotais albums vēsturē “Trilleris”.

• Michael Jackson, Madonna, Britney Spears, Mariah Carey, Shakira, Elton John un Justin Timberlake ir populāri mākslinieki.
• Šeit jūs varat redzēt vienu no izcilākajām Michael Jackson klasēm: Billie Jean.

17. Ska

Ska bija 1950. gadu beigās Jamaikā, un tajā ir mūzikas, calypso mūzikas, džeza un ritma un blūza elementi. 60. gadu sākumā tas bija dominējošais mūzikas žanrs Jamaikā, un tam bija liela ietekme Apvienotajā Karalistē.

Ska mūzika ir ļoti dejojama, optimistiska, ātra un aizraujoša. Ska ietekmēja citus stilus, kas bija dzimuši Jamaikā kā rocksteady vai labi zināmā reggae, ar kuru tas līdzinās daudz, lai gan pēdējo raksturo nevis paātrināts mūzikas žanrs, atšķirībā no ska.

• Prince Buster, Ska-P, Desmond Dekker un Tommy McCook ir skaisti respektēti ska mākslinieki.

18. Reggae

Reggae mūzika radās Jamaikā, ko galvenokārt ietekmēja ska un rocksteady, kaut arī citiem stiliem, piemēram, blūza vai džeza. Kopumā reggae dziesmu vārdi ir saistīti ar sociālo kritiku, lai gan dažas dziesmas nodarbojas ar dažādām tēmām. Jamaikas mākslinieks Bob Marley ir viņa lielākais eksponents.

• Bob Marley, Los Cafes, Lee Perry, Jimmy Cliff un Gregory Isaacs ir lieliski reggae mūziķi.
• Šo lielisko mākslinieku varat klausīties šādā videoklipā:

19. Hip Hop

Hip hop attīstījās 70. gadu beigās, un tas tika izveidots Ņujorkas slūžās Āfrikas amerikāņu pusaudžiem. Kopā ar šo stilu piedzima arī citas mākslinieciskas kustības, piemēram, breakdancing un grafiti. Daudzi no šiem jauniešiem bija bezdarbnieki, bet daži atrada darbu kā DJ.

Bloka partijās (sabiedriskās un daudzpusīgās partijās, kas pulcēja daudzus vienas un tās pašas kaimiņvalstis), viņi sajauca mūzikas tēmas, bet citi jaunieši rāpās uz atkārtotiem ritmiem. Šodien hip hop ir ievērojami attīstījusies, un kopā ar R & B ir liela nozīme pasaules pop skatuves.

• Daži repa pārstāvji ir 2Pac, Notorious BIG, Verse, Eminem, 50Cent, Vanilla Ice, Wu-Tang Clan un Snoop Dogg..

20. Drum un Bass

Bungu un pamatnes burtiskā tulkošana ir “akumulators un bass”, jo to raksturo straujie bungu ritmi (parasti no 160 līdz 180 bpm) un iezīmētas basa līnijas. Šobrīd šis enerģiskais muzikālais stils tiek uzskatīts par mūzikas stilu “pazemes”, taču tās ietekme ir ļoti pamanāma daudzu tādu valstu, piemēram, Apvienotās Karalistes, popkultūrā.

• Pendulums, Noisia, Sub Focus, DJ Fresh un High Contrast ir izcili bungu un basu mākslinieki.

21. Garāža

Garāža, kas pazīstama arī kā Apvienotās Karalistes Garāža, ir elektroniskās mūzikas stils, kas radies Apvienotajā Karalistē. Tas ir ļoti dancējams žanrs, un to ļoti ietekmē bungas un bass, kurā ir iespējams atrast dziedātas vai sarautas balsis ar stilu, kas atšķiras no hip hop rap. Šī žanra reperi tiek saukti par Garāžas MC.

• Zed Bias, Tātad Solid Crew, MJ Cole un The Streets ir lieliski Apvienotās Karalistes Garāžas eksponenti.
• Šeit ir garāžas piemērs:

22. Flamenko

Flamenko ir tradicionālā spāņu mūzika, kas dzimusi Spānijas dienvidos un ir cieši saistīta ar čigānu kultūru. Tomēr flamenko saknes ir atrodamas kultūras miscegenation, kas radās Andalūzijā tās radīšanas laikā: vietējie iedzīvotāji, musulmaņi, čigāni, kastīlieši un ebreji; izdomāja savu atšķirīgo skaņu, kurā ir balss un ģitāras varoņa.

Flamenco raksturo talantīgi ģitāristi “tikumīgs”) un dziedāt jondo, dziedāšanas stils, kas uzlabo dziļākās jūtas.

• Paco de Lucía, Tomatito, Enrique Morente, Estrella Morente un Diego el Cigala ir lieliski flamenko mākslinieki.

23. Salsa

Salsa ir muzikāls stils, kas ir cieši saistīts ar to pašu deju. Vārds "salss" kā tāda ir izcelsme Ņujorkas Bronksā, lai gan ietekme ir tikai latīņu valoda, kas ir Kuba, iespējams, valsts ar lielāku svaru tās radīšanā..

Afro-Kubas ritmi, piemēram, mambo, guaracha, dēls, montuno, afro-kubas džezs, cita starpā, izplatījās visā Latīņamerikā un nonāca arī Amerikas Savienotajās Valstīs, kur Kubas iedzīvotāju skaits ir ievērojams. Salsa ir viens no populārākajiem mūzikas stiliem starp Hispanic kultūru.

• Héctor Lavoe, Tito Puente, Celia Cruz un Ray Barreto lieliski pārstāv šāda veida mūziku.

24. Reggaeton

Reggaeton (pazīstams arī kā Reguetón) ir muzikālais žanrs, kas deviņdesmito gadu beigās radies Puertoriko. To ietekmē hip hop un Latīņamerikas un Karību jūras mūzika. Balss ietver skanēšanu un dziedāšanu, un tas ir ļoti dancable muzikālais stils.

• Daddy Yankee, Don Omar, Arcángel, De La Ghetto vai Zorman ir lieliski Reggaeton pārstāvji.
• Jūs varat dzirdēt šo stilu mazliet zemāk redzamajā audiovizuālajā saturā.

Mūzikas veidi atkarībā no izmantotā instrumenta

Papildus iepriekš minētajiem mūzikas žanriem mūziku var klasificēt pēc instrumentiem.

25. Vokālā mūzika vai “capella”

Vokālo mūziku raksturo tas, ka tā izmanto tikai balsi, un to sauc par cappella. Tas var būt individuāls vai koris. Instrumentu var veikt arī ar balsi, tas ir tas, kas ir pazīstams kā “beatbox”, kas parasti ietver perkusijas, lai gan daži cilvēki spēj imitēt citus instrumentus, piemēram, ģitāru vai saksofonu.

26. Instrumentālā mūzika

Instrumentālā mūzika ir tāda, kurā tiek izmantoti tikai instrumenti, nevis balss. Ir divi varianti: simfonija, kas spēlē orķestri; elektronika, ja to rada elektroniskie instrumenti. Var izmantot filmās vai karaoke.

No otras puses, nav skaidras robežas starp instrumentālo mūziku un to, kas nav. Piemēram, dažreiz jūs varat digitalizēt personas balsi, lai izklausītos kā instrumenta atskaņotā piezīme.

Citi mūzikas veidi

Papildus iepriekš minētajam ir arī citi mūzikas veidi.

27. Pragmatiska mūzika

Pragmatiska mūzika ir tā, ko izmanto, stāstot stāstu vai notikumu. Tā ir sava veida aprakstoša un ārpus muzikāla mūzika. Piemēram, mūzika, ko izmanto, lai aprakstītu ainavu: svarīga nav pati mūzika, bet ietekme, ko mūzika ir kā stāstījuma elements.

28. Soundtrack

No mūzikas viedokļa skaņu celiņš ir tas, ka filma izmanto vokālo un instrumentālo mūziku, un mērķis ir uzlabot skatītāju emocijas. Šāda veida mūzikas piemērs ir “Tīģera acs” no filmu kolekcijas “Rocky”.

Tomēr dažādos veidos, kādā var izmantot skaņu celiņu, ir dažādas nianses. Piemēram, dažreiz tā var vienkārši izpaust emocijas, ko izraisa viena vieta, bet citās tā izpaužas notiekošā stāstījuma brīža toni tā, ka tā ir gandrīz neatkarīga no vietas, kur notiek darbība..

• Saistīts raksts: “20 filmu veidi un to raksturojums”