Mākslas terapijas definīcija un priekšrocības

Māksla, tāpat kā visas neverbālās izteiksmes, dod priekšroku tādu aspektu izpētei, izteikšanai un paziņošanai, par kuriem mēs nezinām. Šajā ziņā, darbs ar emocijām, izmantojot mākslas terapiju, uzlabo cilvēku attiecību kvalitāti jo tā koncentrējas uz emocionālo faktoru, kas ir būtisks ikvienam cilvēkam, palīdzot mums labāk apzināties tumšus aspektus un tādējādi atvieglot cilvēka attīstību (Duncan, 2007).

Mākslas terapija rūpējas par personu. Tas nav projekts par viņu, bet projekts ar viņu no viņas diskomforta un viņas vēlmes pēc pārmaiņām. Balstoties uz personiskajām un kultūras atšķirībām, tā cenšas atjaunināt radošās ražošanas apstākļus, uztvert izmantoto līdzekļu specifiku un izprast to ietekmi (Bassols, 2006)..

Mākslas terapiju var definēt kā disciplīnu ar specifiskām robežām un specifiku. Tas ir palīdzības terapija dažiem, kas izmanto plastisko mākslu kā līdzekli, lai atgūtu vai uzlabotu garīgo veselību, personas emocionālā un sociālā labklājība. Mākslas terapijas mērķi ir tādi paši kā psihoterapijai.

Šādā veidā šī palīdzība koncentrējas uz mākslu kā komunikācijas veidu palīdz izpaust un sazināties ar jūtām, veicinot refleksiju, komunikāciju un ļaujot veikt nepieciešamās izmaiņas uzvedībā. Mākslinieciskā jaunrade, kas tiek uzskatīta par rīcību, sāk procesu: terapeitiskā telpa iejaucas un pārvēršas realitātē, pārvērtējot to.

"Pasaule ir pilna ar maziem priekiem: māksla ir zināt, kā tos atšķirt"

-Li Tai-Po-

Māksla, ko izmanto psiholoģiskajā terapijā

Vizuālā māksla ir tās, ko izmanto terapijā. Mēs runājam par glezniecību, mālu, kolāžu, izpildītājmākslu, piemēram, aktieriem, stāstiem, atmiņu teātri, lomu spēles, lelles. Mūzika izmanto ritmu, skaņu, balsi, instrumentus, un rakstiski var izmantot dažādus žanrus. Mākslas terapija ir veids, kā pateikt patiesību, spēlējot uz simboliskās. Pieredze radīšanā var pārstāvēt agresiju, pamestību, zaudējumus, jūtas, un viņi to dara netieši, bez nodoma (Bassols, 2006).

Teātra, dramatiskā vai leļļu darbos pacients runā viņam pēc rakstura. Tā ir māksla, kas izpaužas kā izdomāts raksturs, individuālās un / vai kolektīvās radīšanas process, kas atrodas starp divām pasaulēm: realitāti un fikciju. Izstādēs ar mālu ir izveidots dialogs ar tematu, tas ir par cilvēka atkārtotas skaitīšanas veicināšanu ar materiālu un tā pavadīšanu ceļā, kas iet no māla uz sevi.

Glezniecībā tiek veikts pirmais atbloķēšanas solis, ļaujot iznākt no nākošajiem attēliem, insultiem, formām, krāsām, meklējot roku bēgt no acs neuzticības, kā traucējumu, organizēt to otrajā mirklī un mazliet mazliet piekļūt dziļumā. persona.

Deja ir brīdis, kad apzinās pati kustība, nozīmē to klausīties un klausīties, izmantojot šo dinamismu, pēc tam ļaujot pieejai sev un atvieglot saziņu ar otru. Balss darbā tiek meklēta un izmantota dabiskā balss, elpa tiek atbloķēta; tiek radīts un pārveidots no improvizācijām, apvienojot dažādas skaņas īpašības.

Savukārt, rakstīšana ļauj jaunus veidus, kā spēlēt ar iztēli no savas pieredzes un pieredzes. Parādās situācijas un iedomātie pavadoņi, dažādi maršruti, līdz tiek sasniegti stāstu un fikciju stāstu atpūta..

"Mākslas mērķis ir dot ķermenim lietas slepeno būtību, nevis kopēt to izskatu"

-Aristotelis-

Darbs ar emocijām mākslas terapijā

Emocijas ir ļoti svarīgas cilvēka attīstībā un pieredzē. Mākslas terapijā darbs ar mākslu palīdz personiski un emocionāli attīstīties. Četras fāzes tiek izmantotas, lai strādātu ar emocijām mākslas terapijā: nosaukt, izpētīt, eksperimentēt un integrēt. Emocijas ir mūsu galvenais komunikācijas veids un var būt svarīgākas par vārdiem. Ja vārdiem nav pievienotas atbilstošas ​​emocijas, viņi diez vai tic ((Duncan, 2007).

Parasti, kad mēs izsaka kaut ko ar emocijām, mēs izmantojam žestus, attēlus, verbālās metaforas un balss signālus, lai labāk sazinātos ar citiem cilvēkiem. Tie palīdz mums saprast un izteikt daudz vairāk nekā tikai vārdi, kad emocijas ir saskanīgas ar šiem vārdiem. Māksla, tāpat kā visas neverbālās izteiksmes, dod priekšroku tādu aspektu izpētei, izteikšanai un paziņošanai, par kuriem mēs nezinām.

Darbs ar emocijām, izmantojot mākslas terapiju, uzlabo attiecību kvalitāti. Tā koncentrējas uz emocionālo faktoru, palīdzot mums labāk apzināties tumšus aspektus un tādējādi atvieglot personas attīstību. Galvenās emocijas, piemēram, bailes, dusmas, prieks, mīlestība, skumjas un neērti jūtas ir būtiskas un nepieciešamas visu cilvēku emocionālajam līdzsvaram..

Visas emocijas ietekmē mūsu kognitīvās spējas, mūsu fizisko veselību un profesionālo sniegumu. Emocionālā intelekta veselībai ir iespēja izteikt līdz situācijai piemērotas emocijas līdz nākamajiem līmeņiem. Tas nozīmē arī spēju atbilstošā veidā iegūt emocionālu otras puses izpausmi un empātiju.

Darbs ar mākslu palīdz personīgai un emocionālai attīstībai. Bez samaņas strādā vairāk ar simboliem, nevis ar pamatotiem vārdiem, tāpēc to izmanto māksla veicina pārdomu procesu un tā attīstību. Daudz vairāk var sazināties ar mākslu, it īpaši neapzināti, jo attēli sniedz vairāk nekā vārdus un piedāvā drošus līdzekļus, lai izpētītu sarežģītus priekšmetus..

"Spoguļus izmanto, lai redzētu seju; māksla redzēt dvēseli "

-George Bernard Shaw-

Mākslas psihoterapijas priekšrocības

Mākslas terapija ir izdevīga starppersonu prasmju attīstīšanas ziņā, pacienta saziņa ar citiem cilvēkiem savā vidē viegli, pateicoties šīs terapijas izteiksmes vienkāršībai. Turklāt ir ļoti lietderīgi pārvaldīt uzvedību, palielināt pašapziņu un izvairīties no sekām, ko rada trauksme.

Zemāk mēs detalizēti aprakstām mākslas terapijas priekšrocības cilvēkiem, kuri to izmanto:

1. To jūtu izpausme, kuras ir grūti verbalizēt

Dažreiz mums ir grūti izteikt to, ko mēs jūtam vai ko mēs domājam tradicionālajos veidos, tāpēc mākslas terapija, kas ir rīks, kas izmanto un attīsta izteiksmi, var palīdzēt veidot tās domas un jūtas, kuras ir grūtāk atstāt. iznākt.

2. Veselīgas pārvarēšanas prasmju attīstība

Fakts, ka radošā veidā jūtaties ar jūtām un emocijām, var palīdzēt, mainot šos uzvedības veidus vai izveidotos ieradumus, kas tiek veikti katru reizi, kad jums nepieciešams izteikt savas emocijas. Izmantojot mākslas terapiju, kad jūs ejat cauri skumjamam emocionālam procesam, mēģinot izmantot šo emociju, lai radītu, var palīdzēt situācijā, kad tā ir optimāla.

3. Iztēles un radošuma izpēte

Izmantojot šāda veida terapiju, persona uzlabo savu spēju radīt un iedomāties, kā arī uzlabo šīs spējas, strādājot mērķtiecīgi un ar terapeita palīdzību..

4. Uzlabot pašapziņu un pārliecību

Pārbaudot, vai mēs varam kaut ko darīt sev, mēs panākam lielāku emocionālo stabilitāti. Tādā pašā veidā, izvirzīto mērķu sasniegšana padara mūs pašus par sevi drošākus un padomājis par to, ko mēs darām labi.

5. Problēmu identificēšana un precizēšana

Tas, ka ārējā pasaulē tiek pausts uzskats, kas attiecas uz mums iekšēji, padara mūs praktiskāk un pieejamāk pieejamus tiem jēdzieniem, ko mēs nespējam saprast. Abstraktas idejas, kuras tikai novērojot no ārpuses, var integrēt mūsu zināšanās.

6. Sakaru jaudas palielināšana

Izmantojot māksliniecisko modalitāti, lai izteiktu sevi, cilvēks iegūst jaunus instrumentus, lai iegūtu labu saziņu gan ar citiem, gan ar sevi. Fakts, ka var izteikt, ko tas maksā, lai izteiktu vilcienu izteiksmes spēju skaidrāk un saskaņotāka ar to, ko vēlaties sazināties.

7. Fizisko spēju uzlabošana

Mākslas terapija parasti izmanto ķermeni, lai izteiktu to, ko mēs nevaram teikt, tāpēc šāda veida terapija veicina arī tos cilvēkus, kuriem ir grūtības kustēties vai koordinēt tos.

8. Māksla samazina stresa un trauksmes līmeni

Veicot ar mākslu un radošumu saistītās aktivitātes, personai tiek piedāvāta pieredze, kurā tiek samazināts gan stresa līmenis, gan trauksme. Cilvēki, kas veic šāda veida terapiju, atrod šādu relaksējošu darbību.

9. Motivējiet domāšanas un palīdzības pārdomu veikšanu

Zinātniskā domāšana iet tālāk un ir saistīta arī ar spēju būt autonomiem vai risināt ikdienas dzīves problēmas.

10. Koncentrācijas, uzmanības un atmiņas uzlabošana 

Mūsu ikdienas dzīvē ir svarīgi iemācīties koncentrēties. Labas koncentrācijas spējas palīdz mums ļoti efektīvi darboties, veicot jebkuru uzdevumu. Ieguvumi no ir laba koncentrācija tie ir daudz: tie palielina mūsu atmiņu, mūsu efektivitāti lēmumu pieņemšanā, mūsu precizitāti un mūsu veiklību mūsu izaicinājumā.

Mākslas terapijas piemērošanas jomas ir fiziskā veselība, garīgā veselība, emocionālā labklājība un sociālā labklājība dažādās iedzīvotāju nozarēs. Tiem cilvēkiem, kuriem nepieciešama īpaša uzraudzība attiecībā uz ķermeņa izteiksmi un kustību, mākslas terapiju var pielietot, izmantojot psihoterapijas metodes..

Mākslas terapijas izmantošana ir iespējama gan bērniem, gan pusaudžiem un pieaugušajiem, ar priekšrocību, ka to var izmantot terapeitiskā līmenī un izglītības līmenī. Pēdējā gadījumā kognitīvās uzvedības metodes var papildināt mākslas terapijas izmantošanu (vai otrādi), lai norādītu par aspektiem, kas tieši ietekmē izglītības attīstību..

"Ja kāds, pat vulgārs, zinātu, kā pateikt savu dzīvi, viņš uzrakstīs vienu no lielākajiem romāniem, kas ir kādreiz rakstīti"

-Giovanni Papini-

Vincent Van Gogh un sinestēzijas spēks mākslā Vincent Van Gogh paskaidroja, ka viņam skaņas bija krāsas un dažas krāsas, piemēram, dzeltena vai zila, bija kā uguņošanas ierīces. Lasīt vairāk "

Bibliogrāfiskās atsauces

Bassols, M. (2006). Mākslas terapija, pavadījums radīšanā un transformācijā. Mākslas terapija Mākslas terapijas un mākslas izglītības dokumenti sociālajai iekļaušanai, 1, 19-25.

Cao, M., un Díez, N. M. (2006). Mākslas terapija: interjera zināšanas, izmantojot māksliniecisko izteiksmi. Tutor.

Del Río, M. (2009). Mākslas terapijas refleksijas par praksi / Domas par mākslas terapijas praksi. Mākslas terapija, 4, 17-26.

Ten, N. M. (2006). Nepārtraukti pētījumi par mākslas terapiju Madrides Complutense universitātē / Art Therapie Resaerch pie UCM. Mākslas terapija, 1, 45-67.

Duncan, N. (2007). Darbs ar emocijām mākslas terapijā / mākslas terapijā un emocijās. Mākslas terapija, 2, 39-49.

Klein, J. P. (2006). Mākslas terapija, radīšana un transformācija / Mākslas terapija, radīšana un transformācija. Mākslas terapija, 1, 19-25.

Mampaso, A. (2007). Mākslas terapija, mākslas izglītība un sociālā iekļaušana. Izplatīšanas sesijas IV Zinātnes nedēļā 2006. Mākslas terapija, 2, 293-296.

Marxen, E. (2011). Mākslas un terapijas dialogi: no "psihiskās mākslas" līdz mākslas terapijas attīstībai un tās pielietojumiem (1-222. Lpp.). Barselona, ​​Spānija: Gedisa.

Reyes, P. (2007). Mākslas terapijas relatīvais potenciāls psihozes agrīnā psihoterapeitiskajā intervencē / Mākslas terapijas relāciju potenciāls psihozes agrīnā psihoterapeitiskajā intervencē. Mākslas terapija, 2, 109-118.

Rodríguez Fernández, E. (2007). Mākslas terapijas pielietojumi klasē kā profilakses līdzeklis pašvērtējuma attīstībai un pozitīvu sociālo attiecību veicināšanai: es jūtu dzīvu un pārliecinošu (2), 275-291.

Serrano, A. (2014). Stāstīt ar attēliem: fotogrāfijas un audiovizuālo valodu iespējas mākslas terapijā. Mākslas terapija, 9, 157-158.