Walt Whitman - entuziasma dzejnieks dzīvei
Walt Whitman bija viens no ietekmīgākajiem Ziemeļamerikas rakstniekiem, pazīstams arī kā brīvā dzejnieka tēvs. Eseja, žurnāliste, medmāsa ... Viņa dzejoļi, kas pārņēma aizrautību, euforiju un prieku, runāja par mīlestību, seksualitāti, dabu un entuziasmu par dzīvi. Pirmkārt, viņš bija humanists, kāds, kurš ticēja brīvībai un kurš iedvesmoja vairākas paaudzes ar savu mantojumu.
Vispirms to sauc par dzejoļiem kā Zāles lapas, Whitman Tas bija skaidrs piemērs tiem cilvēkiem, kas spēj saskarties ar nelaimēm, lai sasniegtu savus sapņus. Vēlāk viņš īsā laikā sniedza pilsoņu kara karavīriem garīgu atbalstu, ciešot uzbrukumā un beidzot ar invaliditāti..
Neviens no šiem apstākļiem neietekmēja viņa raksturu vai centienus veidot darbu, ko vienmēr kritizēja. Viņš apbrīnoja Keatsu, Šekspīru un Emersonu, tomēr viņš centās atrast jaunas izteiksmīgas formas. Viņš arī daudzus gadus pieauga kā žurnālists, kas apņēmies atcelt nāvessodu, verdzības beigas un vienlīdzība starp cilvēkiem.
Viņš bija drosmīgs un mūsdienīgs cilvēks. Kāds, kurš izklaidēja brīvu dzejoli, stilu, reizēm savvaļas un nepietiekamu, kas neapšaubāmi atbilst viņa personīgajam rakstam. Tādējādi, un, lai gan viņa pamošanās bija pretrunā ar puritānisko sabiedrību, kas viņu ieskauj un joprojām bija saistīta ar visstingrākajām sociālajām konvencijām, viņš spēja mums sniegt unikālu un ārkārtēju darbu, kas iezīmēja literatūras vēsturi..
"Es svinēju un dziedu,Un ko es pieņemu, jūs uzņemsieties,Jo katrs mana ķermeņa atoms, kas man pieder,tas arī pieder jums.
-Es dziedu sev-
Biogrāfija Walt Whitman, žurnālists, kurš kļuva par dzejnieku
Walt Whitman dzimis 1819. gadā West Hills, Ņujorkā. Viņš bija deviņi laulības brāļi, kurus veidoja Valters un Loisa Van Velsors. Quakers ģimene, kas visā dzīves laikā saskārās ar trūkumiem un ekonomiskām problēmām.
Tomēr, un trūkuma vidū, mazajam Whitmanam izdevās kā kvalificēta pašmācība. Viņš agrāk iepazinās ar klasiku, lasīja Dante, Šekspīrs un Homērs strauji aizrauj literatūra un dzeja.
Kad viņa bija 12 gadus veca, viņa sāka strādāt drukāšanā. Ideāla vide, kas ļāva viņam palīdzēt savai ģimenei un sākt mācīties vēlāk kā skolotājs, kad viņš bija 17. Kad viņš bija beidzis grādu un strādājis kādu laiku vairākās Long Islandas lauku skolās, Walt Whitman uzsāka izšķirošu posmu savā karjerā. dzīve: žurnālistika.
Dzejnieks apņēmās ievērot sociālās tiesības un brīvību
Pēc darba atteikšanās no skolotāja Whitman atgriežas Ņujorkā, lai atrastu savu laikrakstu: Long Islander. Viņš beidz pildīt redaktora, žurnālista un piegādātāja uzdevumus. Šajās publikācijās jūs jau redzat tos insultus, kas iezīmē viņa stilu, piemēram, whitmanisms (izgudroto vārdu izmantošana)kas vēlāk parādījās visos viņa stāstos, pantos un vēstulēs, piemēram, tādos, kādos viņš apmainījās ar savu partneri Peter Doyle.
Tāpat, Viena no izcilākajām Whitman īpašībām ir vērts uzsvērt: tās sociālā apņemšanās. Viņš runāja par nepieciešamību atcelt verdzību, izbeigt nāvessodu, uzlabot algas un sociālās tiesības. Šī iknedēļas apgrozība bija ļoti veiksmīga, tāpēc viņš drīz publicēja jaunus laikrakstus, līdz tika dibināta vislabāk pazīstama Brooklyn Freeman.
Šī peļņa ļāva viņam publicēt 1855. \ T Zāles lapas. 12 dzejoļu komplekts, ko vēlāk atzina Ralph Waldo Emerson. Tomēr kritiķi un lasītāji redzēja tikai nelielu aprūpi, kaislīgu un pat liberālu stilu, lai, cita starpā, paaugstinātu tādus aspektus kā homoseksualitāte un biseksuālisms.
Tik daudz, ka grāmatas publicēšana radīja viņam vēl ievērojamas problēmas. Ar atnākšanu Secession Walt Whitman bija veltīta, lai palīdzētu ievainotajiem. Viņš tika apmācīts kā māsa, izvēloties vēlāk, ka darbs beidzās. Iekšlietu departaments viņam pateicās par centību, bet pēc tam, kad bija atklājis, ka viņš ir autors Zāles lapas viņš tika atlaists.
"Es dziedu elektriskajai ķermenim, no šūpuļa, kas mūžīgi klin".
Trūkuma laiks, radīšanas laiks
Walt Whitman centās izdzīvot ar grūtībām šādos laikmetos. Viņš rūpējās par saviem brāļiem un viņa slimu māti. Viņš saņēma gadījuma rakstura darbus un saņēma citu valstu un Anglijas rakstnieku un draugu palīdzību. Viņa pēdējās desmitgades bija sarežģītas, bet viņš nekad nav zaudējis savu entuziasmu, kaislību rakstīt, aizstāvēt savas idejas.
Viņš turpināja rakstīt un pārskatīt daudzus viņa darbus un dzejoļus. 1870. gadā Whitman apmetās Camdenā, Ņūdžersija, kur viņš cieta insultu un daļēji paralizēja. Tas arī nav pārvarējis savu noskaņojumu, kopš viņa grāmatas Zāles lapas turpināja publicēt ar saviem draugiem 1876., 1881. un 1889. gadā.
Viņa pēdējā publikācija bija Goodbye, mana fantāzija 1891. gadā. Tā mirst 1892. gada 26. martā pneimonijas dēļ. Viņš bija 72 gadus vecs.
Uzlabots stila laiks
"Es dziedu sev / un to, ko es pieņemu, jūs pieņemsiet, jo katrs mans atoms ir arī daļa no jums..
Tā sākas dzejolis Zāles lapas. Walt Whitman kopā ar Emīliju Dickinsonu bija viens no svarīgākajiem dzejniekiem ASV. Tomēr viņa darbs viņa dienā bija pilnīgi nicināts un ļoti maz saprotams. Tajos gados bija diezgan skandāls, ka dzejnieks nav parūpējies par to, ka viņš izmantoja stāstījuma stilu un brīvu pantu..
Vēl vairāk, visnopietnākais un cenzētāks bija tas, ka viņš atklāti runāja par seksu, izceļot, piemēram, gan mīlošu vīriešu, gan sieviešu skaistumu. Pasaule vēl nebija gatava tādiem skaitļiem kā viņš. Tas nebija brīdis, lai noregulētos ar savu cilvēci un ar tik izteiktu, brīvu un dzīvīgu dabas izpausmi.
Walt Whitman radīja jaunu dzeju jaunai pilsētai, un daži to saprata. Viņa panti atspoguļoja tīri un pārredzamus vārdus par to, ko cilvēks jūtas mīlēt, pieņemt, apzināties otru uzņēmumu, par mīlestības lielumu, radīt vairāk taisnīgu realitāti.
Šī iemesla dēļ, lasīt viņa darbus, atgriezties pie viņa dzejoļu unikālā visuma, ir godināt. Tas ir, lai svinētu kopā ar visiem tiem vēstījumiem, kurus viņš atstājis savā brīvajos pantos, tas ir savienot ar savu mākslu, it kā viņš ar mums runātu aci pret aci, sirdi uz sirdi: "Es neredzu mani sākumā, nesaņemu drosmi, / ja jūs mani zaudējat vienā vietā, skatieties citā vietā, / es apstāšos kaut kur gaidīt tevi."
Wolfgang Amadeus Mozart, nemirstīgas ģēnijas biogrāfija Volfganga Amadeusa Mocarta dzīve bija tikpat laimīga kā traģiska. Pēc tam, kad viņš bija bērns, viņš kļuva par pieaugušo, kas bija pilns ar vajadzību un steigas. Lasīt vairāk "